Eros & Thanatos II

13.03 – 30.04.2025

  • Vue de l’exposition Eros & Thanatos II : trois estampes rouges, violettes et orangées encadrées de bois clair, deux caissons ovales lumineux blancs au mur, grand personnage anatomique coloré sur un panneau brut et sculpture rose posée sur un socle bas
  • Six gravures et dessins en noir et blanc encadrés, figures fantastiques et monstrueuses : femme brandissant des formes suspendues, trône dans une architecture gothique, silhouette aux cheveux au vent, groupe de personnages recroquevillés
  • Mur de l’exposition Eros & Thanatos II : petits cadres autour du crâne, affiche rouge « Pétition contre la mort », portrait de squelette avec fiche d’empreintes et deux grands tirages noir et blanc de squelettes
  • Sculpture blanc crème aux formes courbes posée sur deux miroirs au sol, devant plusieurs salles de la galerie accrochées de dessins et de photographies

L’exploration des tensions fondamentales entre désir et disparition se poursuit dans cette seconde édition d’Eros & Thanatos. Si le sexe et la mort ont toujours fasciné les artistes, notre époque tend à banaliser l’un et à occulter l’autre. À travers cette exposition, L’Enseigne des Oudin propose un nouvel éclairage sur ces pulsions opposées mais inséparables.

Mobilisant l’intégralité de la collection du Fonds de dotation, enrichie de nouvelles œuvres, cette édition approfondit le dialogue entre érotisme et finitude, extase et déclin. Alors que l’image de la chair semble aujourd’hui surexposée et vidée de son mystère, l’art contemporain interroge ce qui subsiste du désir et de la transgression dans un monde où la mort elle-même est reléguée aux marges.

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Autrefois, l’érotisme relevait du sacré, du rituel, du secret. Aujourd’hui, le désir est surexposé, mesuré, consommé dans l’instant, tandis que la mort est reléguée hors de nos existences, aseptisée par l’institution médicale. Cette disjonction modifie notre rapport à la vie : comment désirer si tout est accessible ? Comment donner du poids à l’existence si la fin est niée ? En confrontant ces questions, Eros & Thanatos rappelle que ces pulsions ne sont pas seulement des thèmes artistiques, mais des forces vitales qui structurent notre perception du monde.

La sublimation, ce déplacement du désir vers l’œuvre, a historiquement été un moteur puissant de la production artistique, que se passe-t-il lorsque le désir s’efface ou se dilue dans l’immédiateté ? L’artiste, autrefois habité par la tension entre interdit et expression, entre frustration et dépassement, voit son rôle transformé. Qu’est-ce qui pousse à créer dans un monde où la pulsion trouve une satisfaction immédiate et où la mort est évacuée ?

Ce bouleversement se reflète dans la nature même des œuvres contemporaines : une création sans sublimation produit-elle un art sans mystère, réduit à la matière brute du visible ? Peut-elle encore provoquer du trouble, ouvrir des espaces d’interprétation, interroger l’indicible ?

Eros & Thanatos met en regard ces mutations. L’art joue un rôle essentiel : réintroduire du trouble, de l’ambiguïté, du non-dit. Cette exposition n’apporte pas de réponses, mais ouvre un espace où l’inconnu et l’indicible retrouvent leur puissance et invite à repenser les ressorts profonds de la création artistique à l’ère de la saturation et de l’oubli programmé.

Guide de l’exposition (PDF)

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